紙芝居の魅力？それは、年齢に関係なく、みんなと分かち合えること。
紙芝居は日本から世界への贈り物です！

私にとって、紙芝居の魅力は、その美しいシンプルさと、絵で物語を伝える魔法にあります。語りを聞く楽しさと、絵がもたらす驚きが重なり、観客は物語の世界に深く引き込まれます。
数枚の絵と木製の舞台、そして語り手がいれば、想像の世界が広がります。絵が一枚ずつ少しずつ姿を現すたびに、観客の好奇心や期待がふくらみ、驚きが生まれます。
また、紙芝居は表現の幅が広く、インドの物語や芸術の形式も、この美しい表現に取り入れられるところが気に入っています。

こんにちは。メキシコのプエブラ出身のロサリオ・ラミレスです。
私は、読書、ストーリーテリング、紙芝居の国際的な集まり「Yolotl: Stories that Beat」のアートディレクターです。「Yolotl」は、ナワトル語で「心」という意味です。
私にとって紙芝居は、歴史がよみがえり、心の声が聞こえる、持ち運べる劇場です。紙が魔法になり、瞳が輝く星になる。そんな瞬間に、紙芝居の魅力を感じます。✨🎭
ヤッサンカミシバイの記念のお祝いに、みなさんに大きなハグを送ります。
みなさんがこれからも何年も、一緒に活動を続けられますように。

私は、さまざまな分野で活動するアーティストとして、色や感情をテーマに絵を描いてきました。そこから物語が浮かび、出会ったのが紙芝居です。紙芝居は、絵で見せることと、言葉で語ることを一つにできる、まさに私が求めていた表現方法でした。
これまでにたくさんの紙芝居をつくるなかで、日本の創造的な物語表現、アフリカの伝統的なリズム音楽、そしてフランス人である私自身が人生や自然について語る物語を融合させることができました。私にとって紙芝居は、異なる文化が出会い、結びつく、いわば結婚のようなものです。
長い歴史のなかで、私が心から敬うこの伝統を生み出してくれた日本に、本当に感謝しています！

京都国際マンガミュージアム開館20周年、おめでとうございます。
今、世界中で注目されている日本独自の文化、紙芝居。その魅力を祝う場所として、海外からも大勢のファンが集まる京都国際マンガミュージアムはぴったりだと思います。 日本では紙芝居は懐かしいものと思われているようですが、海外ではマンガやアニメのようにCOOLで、新鮮なメディアとして愛されています。特に紙芝居は、仲間や友だちと一緒に楽しむメディアですから、これからも世界中で新しい友だちや仲間に出会いながら、紙芝居を広めていきましょう。

私は近現代の京都において、人々の歴史意識がどのように変化して来たかを研究しています。その貴重な資料の一つが、紙芝居『祇園祭』です。今から74年前の1952年に大学生たちによって作られた作品で、応仁の乱で荒廃した京都の街で、途絶えてしまった祇園会の山鉾巡行を復活しようと躍動する町衆を描いています。現物が既に失われた紙芝居を、何とか35mmフィルムから復元し上演した際にご協力頂いたのが、ヤッサンはじめ一座の皆さんでした。戦前以来、子どもたちを豊かな物語の世界に引き込み、マンガ文化を生み出す基盤ともなった街頭紙芝居の力が感じられる口演ぶりに、紙芝居を作った人々も若者も世代を超えて大喝采を送りました。紙芝居には、民主主義の現在を生きる人々を勇気づける力があります。今回のイベントは、無益な争いが続く現代の世界において、紙芝居という古くて新しいメディアがもつ力を改めて実感する、またとない機会となるでしょう。

京都国際マンガミュージアム開館20周年、誠におめでとうございます。
本園でも、日頃から「伝える」ことの難しさと大切さを実感していますが、ヤッサン一座の紙芝居には、言葉の壁を越えて一瞬でお客さんの心を掴む圧倒的な熱量があります 。以前、ミュージアムにお邪魔した際、演者と観客が一体となって笑い合う光景を目の当たりにし、手作りの温もりが生む「生きた表現」の力に深く感銘を受けました 。今回の「京都から　走れ！世界を紙芝居」は、フランスやオーストラリアなど世界からも演者が集う、正に紙芝居の国際交流です。この伝統文化を次世代へ、そして世界へと繋げようとする挑戦を心から応援しています。

幼い頃に親しんだ紙芝居は、物語の楽しさと絵の力によって人の心をとらえ、今なお尽きせぬ魅力を湛えています。子どもたちの想像力やことばを育み、世代や国境を越える交流の場を築いてこられたヤッサン一座の歩みが、今後さらに豊かに実り、京都から世界へと大きく広がっていくことを心より願っております。走れ、走れ、走れ、紙芝居。